#宫崎骏

avatar
这个吉卜力风格game视频挺好。 来自reddit memerwala_londa 大神很sweet的公布了prompt： 翻译如下： 提示语： 所有提示语的顺序均与视频相同。 第一人称视角游戏画面截图，主角是一位年轻的动漫风格角色，穿着一件略微宽松的白色T恤和及膝的蓝色短裤。画面中可见角色双手推开一扇因阳光褪色的木门，前臂搭在门框上。走廊镜子中隐约映出角色柔和的宫崎骏风格脸庞，头发随风微微飘动。在舒适的海边小屋内：透过蕾丝窗帘的阳光、挂满水彩画的墙面、摆满贝壳的书架。前景显示“E: Rest”在带绗缝图案的沙发上方。背景中蒸汽袅袅的茶杯摆在浮木制成的桌子上，窗外是遥远的灯塔和宫崎骏风格的松软云朵。画面风格为柔和的手绘质感，带有轻微的鱼眼镜头效果，UI元素一致（迷你地图、健康条等）。 第一人称视角游戏画面截图，主角是一位年轻的动漫风格角色，穿着一件略微宽松的白色T恤和及膝蓝色短裤。画面可见角色的手紧握着方向盘，阳光照耀的手臂放在车门上。后视镜微微显示角色柔和的宫崎骏风格脸庞，头发随风飘动。驾驶穿过充满活力的海滨小镇：鹅卵石街道、粉彩色房屋带着鲜花箱子，远处灯塔。柔和的绘画质感，宫崎骏风格天空与蓬松的云朵，带有轻微鱼眼效果，UI元素一致（迷你地图、健康条等）。 第一人称视角游戏画面截图，主角是一位年轻角色，穿着宽松的白色T恤和褪色的牛仔短裤。画面显示角色拿着藤编篮子，穿着运动鞋踩在潮湿的鹅卵石街道上，走过热闹且有些混乱的宫崎骏风格街市：摊位拥挤地出售蘑菇、漂浮的灯笼和螺旋状水果。穿行于鱼贩叫卖的声音和木箱之间的阴影中。前景中摊贩递上一颗桃子（互动的“E”提示）。背景中黑道般的人物潜伏于充满蒸汽的面馆内。柔和绘画质感，浅景深，微妙的UI元素（迷你地图、健康条等）。工作室吉卜力与《侠盗猎车手》风格融合。 第一人称视角游戏画面截图，主角是一位年轻的动漫风格角色，穿着略微宽松的白色T恤（袖口有盐渍痕迹）和及膝蓝色短裤。画面显示角色双手握着竹制钓竿，在黄昏时分于码头上单膝跪下，手臂放在膝盖上。前景显示“E: Reel In”（拉钓）的互动提示。背景中：粉彩色渔船，远处灯塔，宫崎骏风格蓬松的云朵。发光的锦鲤跃出绿松石色的水面，水面上的像素精灵捕捉着诱饵。相同的柔和绘画质感，鱼眼镜头效果，一致的UI元素（迷你地图、健康条等）。
#吉卜力风格 #游戏 #宫崎骏
avatar
左手墨迹
2周前
宫崎骏说： 我们终其一生 都在找一个能说话的人 能听你说话 能听懂你说话 能听你说废话 这看似简单的想法 实则需要多幸运才能遇到
#人生哲学 #宫崎骏 #交流重要性
avatar
汗青 HQ
3周前
没想到登上了「一席」的演讲台。第一次以毫无包袱的方式聊了40分钟：两年来对AI创作的真实想法。 对面的观众席被淹没在灯光里，五分钟后，觉得自己像在空荡剧院里自言自语，稿子早就忘了，想说的话却异常清晰：AI TALK、科比、乔布斯、对话、音乐、电影、阅读、宫崎骏、流量、对自己的质疑和置疑，很过瘾。感谢「一席」及联想的邀请，也感谢这个标题：「AI不会杀死创作，但会杀死平庸」，这是我对AI和个体创作的全部看法。
#一席 #演讲 #AI创作 #科比 #乔布斯 #音乐 #电影 #阅读 #宫崎骏 #流量 #质疑 #联想 #AI #创作 #创作与平庸
avatar
林亦LYi
2个月前
甲亢哥中国行🤯宫崎骏版
#甲亢哥 #中国行 #宫崎骏
avatar
旧金山熊报
2个月前
为什么整个日本动画产业都讨厌手冢治虫，尤其是宫崎骏？ 手冢治虫被日本誉为“漫画之神”，其作品《铁臂阿童木》开启了电视动画的时代。 然而，与他的传奇地位形成鲜明对比的是，许多动画从业者，对他抱有深深的厌恶。 这种反感并非个人恩怨，而是源于手冢治虫的“有限动画”对整个行业带来的深远影响。 一 20世纪60年代，手冢治虫推出了《铁臂阿童木》，这是日本首部大规模播出的电视动画。 为了适应电视媒体的低预算和高产出需求，他开创了“有限动画”技术：减少细节、降低帧数、重复使用片段、角色仅动嘴不动身。这种方法将每集制作成本压缩到约55万日元，远低于当时东映动画电影的预算。然而，这种“偷工减料”在动画界引发了轩然大波。 当时的动画人多以“全动画”为荣，如东映注重每一帧的精致流动。手冢的做法被视为对艺术的亵渎，许多从业者斥其作品“廉价”“低劣”，甚至不配称为动画。为示区分，他们将阿童木之流称为“有限动画”，以与精耕细作的“全动画”划清界限。 然而，铁臂阿童木却意外大获成功，创下40%的收视率，观众的接受让业界震惊又无奈。一位动画师曾感慨：“可悲的不是有限动画的偷工减料，而是这种践踏艺术性的东西，竟被观众欣然接受。” 二 手冢治虫的成功不仅改变了观众的期待，也重塑了动画行业的生态。由于铁臂阿童木与电视台签订了极低价格的合同，这一标准迅速成为行业标杆。动画公司为了生存，纷纷效仿手冢的降本增效策略，大幅削减预算和工时。 结果，动画师的生存环境急剧恶化：薪资下降、超负荷工作、裁员潮接连发生。20世纪60年代的动画界，从业者普遍感到愤怒与无力，手冢治虫被视为这一切的“始作俑者”。 这种影响甚至波及了手冢本人。他的手冢制作公司因低价竞争和过度扩张，最终在1973年破产。 讽刺的是，他推行的内卷并未让自己受益，却让整个行业陷入了低成本、低质量的恶性循环。许多动画人因此对手冢心生怨恨，认为他牺牲了艺术性和从业者的尊严，换来了短暂的商业成功。 三 在这一背景下，宫崎骏的厌恶尤为突出。当他加入东映动画，正值手冢的“有限动画”席卷行业。作为年轻动画师，他不仅要参与创作，还要代表一线从业者与资本抗争，争取合理的工资待遇。 手冢的低价模式直接导致动画师的劳动价值被贬低，这让宫崎骏深感愤怒。他曾公开批评手冢的作品，认为其悲观且缺乏深度，甚至感到“厌恶”。 宫崎骏对手冢的批判不仅停留在技术层面，更指向其对行业的长远伤害。他认为，手冢接受低预算的做法设定了恶劣先例，导致动画沦为廉价商品，而非艺术表达。为此，他拒绝向“有限动画”妥协，辗转多家公司，最终于1985年创立吉卜力工作室，致力于“全动画”的制作。 吉卜力的作品，如千与千寻和风之谷，以精致画面和深刻主题，捍卫了动画的艺术荣光。手冢去世后，宫崎骏直言：“我不想谈论他的动画作品，他的主张全部都是错误的。” 四 尽管手冢治虫饱受批评，历史却选择了他。90年代日本经济泡沫破裂后，动画行业在成本压力下进一步沿袭“有限动画”路径。通过技术进步和创意优化，这一模式摆脱了早期的粗糙标签，缔造了日本2D动画的全球霸权。然而，许多从业者和爱好者仍怀念“全动画”的黄金时代，认为手冢的遗产是一把双刃剑：它推动了动画的普及，却也埋葬了精致工艺的可能性。
#日本动画产业 #手冢治虫 #宫崎骏 #有限动画 #铁臂阿童木
avatar
未来十年内，你会发现许多过去你觉得很有价值的东西会在某个时间点过后变得一无是处，比如，宫崎骏的动画。
#未来趋势 #价值观变迁 #宫崎骏 #动画 #文化影响
avatar
宫崎骏这次是真的要退休啦，哈哈哈。
#宫崎骏 #退休 #动画 #日本
avatar
lvxinxin
3个月前
在被一堆吉卜力风格的AI图刷屏后看到了这个：宫崎骏本人在看到AI做图演示后的评论。 不过讲真，号称吉卜力的那些其实一点也不吉卜力，只是有点形似而已
#吉卜力 #宫崎骏 #AI艺术
avatar
Bear Liu
3个月前
不小心看了看X的宫崎骏
#X #宫崎骏 #电影 #动画 #导演
avatar
宝玉
3个月前
2016年，一场关于人工智能（AI）创作动画的内部演示。吉卜力工作室创始人、动画大师宫崎骏认真观看了三位AI研究人员展示他们的实验成果：一种试图模仿人类绘画能力的机器。 演示结束后，宫崎骏面色严肃、语气凝重地对研究人员说：“如果你们想做这种令人作呕的东西，那是你们的自由，但我绝不会和它扯上任何关系。”他稍作停顿，语气更加沉重地说道：“我感觉这是对生命本身的侮辱。” 对面的三位研究人员沉默不语，神情紧张而尴尬。其中一位穿着格子衬衫的研究人员神情不安地擦了擦眼角附近，小声解释道：“这都是实验性的东西，不是准备公开展示给世人的。” 宫崎骏微微点头：“嗯，我明白，这点我完全明白。”随后，他语气转为严肃，向研究人员提出了尖锐的问题：“那么你们的最终目标是什么？” 另一位穿着深色T恤的研究人员回应道：“我们的目标是制造一台能像人类一样作画的机器。” 宫崎骏的目光变得复杂而深邃，透露出一种无法掩饰的忧虑。他缓缓说道：“我感觉世界末日快到了。人类已经失去了自信。”
#人工智能 #宫崎骏 #动画制作 #生命的侮辱 #吉卜力工作室