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3周前

身份的落差在来美国之前，我跟广煜聊起这件事。他问我：你能接受这种身份的落差吗？他的意思是，在中国，我是所谓的行业精英；到了美国，却只能做一个“普通人”。当时我并没有细想。因为当时已经决定要来，那变化自然就要接受。但多年之后，我才慢慢发现，这个问题其实应该反过来回答—— 我本来就是在追求“普通人”的生活，这就是我的人生。普通人的身份，才是我真正需要的。这意味着，我不再被标签裹挟，更自由，更随意，也更不容易被现实中的偏见盯上。小倩前几天在她的文章里提到，说我其实是在“自我祛魅”。我觉得，她看得很准。对我而言，这不是在树立什么新的人设，更不是逃避。而是我的自洽模式本来就建立在一个我很清楚的认知上——我到底是一个怎样的人（不是我想成为谁，而是我是谁）。答案很简单：普通人。我很享受作为普通人所拥有的自由。这种感觉我并不陌生，因为这就是从小到大，我一直熟悉且喜欢的状态。不愿登台，不擅表演，不敢张扬。说实话，我从来不是什么精英。前些年可能因为工作，被公众投射成“知名设计师”“行业人物”，但在那层光环背后，要承受的是大量的错位痛苦和身份压力。要为一个被期待的角色不断发声；要维护一条被精修过的人生轨迹；在生活中还要学会躲避那些突如其来的恶意。这不是周围的人太坏了，而是你代表的不是你，而是他们的要求。而这一切，换来的往往只是一张小小的金色标签。这太不值得了。也太累了。那完全不是我想要的人生。甚至从经济收益来看，“影响力”也并不可靠。以我的实际情况为例，收入的增长更多来自大环境的红利，而不是个人光环。这也是为什么，当经济下行，明星和艺人也要通过直播带货来维持生活，包括这几天某东北二人转演员在直播犯下的众怒，都直接说明了：影响力，并不能直接兑现。这种感受，在新书出版之后变得更加清晰可见了。我在评论里读到一些读者的反馈，他们仍然把我想象成什么“大咖”“大神”“行业领军者”。他们期待我分享成功指南，行业秘籍，技术宝典。但我不是，我真的不是。你读我的文章，看我的设计，不会觉得我是什么“大人物”。你更多地感受到的，反而是我对“伟大的”“牛逼的”“宏大叙事”的警惕和抗拒，取而代之的是一些碎碎念，聊聊天，真心话和厌倦了争执后的“该说的都说了，你随意”。我一直是个谦逊的人。这正是小倩文章中所说的那个，习惯于“自我祛魅”的我（我自己不敢这么说，因为这个描述在我看来是高度美化了）。只有在“普通人”这个位置上，我才敢讲真话，才敢做真实的判断，才敢过一种松弛、快意、没有表演成分的人生。 2026年，这个世界上少了一个精英，多了一个真诚的普通人。

4周前

谈谈 ADHD 昨天看到老罗发的那条关于 ADHD 的微博，心里很难受。其实早在我们相识的 2011 年，他身上表现出来的所谓 ADHD 的特质，也不过是“贪玩儿”和“容易沉浸在自己的世界里”。但这并不是什么异常状态，恰恰相反，这往往是聪明人、创造型人格的能量来源之一，它并不会天然地损害工作，很多时候反而支撑了长期的创造力——因为我也是这样。之所以这么说，是因为我自己大概率也是 ADHD 的“携带者”（这个词可能不准确）。但我从未去检查，因为我从来没有觉得它对我的生活和工作构成困扰。但，我理解那种一旦进入状态，就完全沉浸其中、甚至获得强烈快感的体验。也理解对“不理想的结果”的烦躁，和对日常琐事的手足无措。也正因为如此，我反而不太认同把今天的问题都简单归结于：“ADHD 本身”、“情绪失控”或“流程管理失败”。在我看来，真正造成今天这个局面的并不是这种人格特质，而是 —— 一个人身边，长期缺少能够提醒他、制衡他、在关键时刻让他停下来，安抚一下他的人（未必是家人），哪怕只有一个。这不是病，而是缺乏生活。希望我这么说，老罗不会生气，在我看来，这是我作为一个远方的朋友唯一能做的事了。无论如何，都希望老罗健康快乐，在自己的世界里做自己喜欢的事。

1个月前

今年国内的圣诞气氛好像很淡，这是北京三里屯南区，以前这个通道和广场会排满灯饰。今年好像确实没做什么。是砍了预算，还是砍了洋节，就不知道了，

1个月前

我发现现在越来越多的人在排斥 AI，可以理解，毕竟我们打开小红书，里面七成以上的文章都是 AI 生成的，你几乎看不到作者的观点在哪里——这种感觉就是被欺骗了。看 YouTube 也是一样，不是内容不好看，而是统统套用了情绪模板，语调和修辞都是一个模子刻出来的。但是，我想说，大家可以排斥 AI 生成的内容，但不能排斥 AI 这项技术 —— 因为我们毫无选择，AI 注定成为创作（或辅助创作）工具。我们要学会如何使用 AI，如何分辨它，如何通过它去节约我们“搬砖”的时间，并把大脑腾出来进行更加深入的思考，而不是给它一道题，然后它说什么就是什么，这样你什么都得不到。下一次遇到同样的题目时，你仍然回答不出，AI 就成为了你的主人——你太依赖它了。 AI 是圆珠笔，是电脑，是技术工具，是助手，但它不是“你”，它好像有大脑，但它没有你的经历，没有你走过的路，更没有你感受过的挫折和爱，所以，它不是你。而你是谁，才是一切创作的起点。

1个月前

再聊聊小米。时间回到原研哉为小米做 logo 升级的那段时间。小米公关部的同事找到我，希望让我写一篇公关文章，夸一夸这次的品牌形象升级，并把最终的设计方案发了过来。我的第一反应很简单：任何设计的确认，都不是一个单点的决定，而是复杂博弈的结果。小米的选择，必然是综合了雷军和原研哉双方的意见。如果我们没有参与整个讨论过程，又怎么知道在这个方案之外，原研哉是否提供了更多方向，而最后被选择的是其中最妥协、最“安全”的那一个？在这种情况下，我究竟应该“夸”谁？是夸设计师的方案，还是夸企业的取舍？我反问她：既然你们请到了原研哉，为什么还需要别人来“验证”这件事情？她沉默了一下，说：他们自己没有信心。我说，你们都请原研哉了，还没有信心吗？这种信心，不是请人的那一刻就已经决定了吗？还是说，最终的结果并不是由设计师主导的，以至于连内部人都无法认同，甚至不知道该如何相信？这让我一直困惑：小米到底是不是真的尊重设计？他们看起来非常重视设计，这点从产品和宣传上都能看见。但与此同时，他们又频繁卷入抄袭风波，被设计师群体持续质疑。其实，把这家公司立体地看，就会理解背后的逻辑。在小米，设计从来不是提供方向和思考的，而是生产部门。它的价值不在创新，而在追热点、抢资源，把最流行的、最具传播力的东西快速纳入到供应链就好。至于为什么这样设计，有怎样的文化和逻辑，没人关心，因为没人在乎设计师的思考，就算你是某某大师。在这种结构里，设计师只是产线上的工人。区别只是薪资不同：有人拿 2000，有人拿 200 万。但无论薪资是多少，他们的角色都是一样的，打工的。这就是小米多年在“重视设计”和“抄袭争议”之间反复摇摆的原因：他们需要设计带来的利息，却从不需要设计的灵魂——这就是我从设计角度看到的小米问题，而这个问题的背后其实是更深层次的企业文化问题和未来的走向。

3个月前

小米成都事故的照片实在太惊悚了，而且已经在互联网上大量传播，公关应该是来不及删稿了。我觉得这几乎是压垮🐫的最后一根🌿了。说实话，我并不希望小米倒闭，这么大的一家企业养活着这么多员工，他们中有很多都是很善良的人，但，我觉得这个趋势很难逆转了。除非有奇迹出现。

小米汽车维权事件：数百车主要求退车引发舆论风波· 74 条信息

#小米 #成都事故 #舆论危机 #企业困境 #负面

3个月前

越来越多的大学撤销了设计专业。这就对了，不要再糊弄学生了。

#大学撤销设计专业 #停止糊弄学生 #教育改革 #专业调整 #负面评价

4个月前

新设计时代的手工感 “手工感”这个词，常常让人想到木匠的刨刀、陶匠的指纹，或丝网印刷中细微的偏差。它意味着时间、耐心，以及人留下的痕迹。但在今天的设计实践里，手工感早已不再等同于“手工艺”。当生产环节被彻底工业化、标准化、模块化，手工感被迫转移到了设计阶段。我最近为自己做了一张名片（在美国，商业环境中依然习惯使用名片）。9 厘米的宽度，一张薄薄的纸片，没有任何装饰。如何把这样的小事做好？乍看，它极其简单：几行字，甚至有人会觉得，它“没设计”。但正是在这种“没什么”的背后，才是手工感真正的意义。字体的选择并不是一时直觉，而是无数次尝试、比较、舍弃后的结果。字型、字距、字号的关系，看似自然，却是反复推敲出的平衡。哪怕是文字与空白之间的呼吸感，也是经过多次调整才达成的。没有一处是“自动生成”的，每一处都包含了设计师的判断。如果你发现有个点略微偏移，那一定是我故意的，因为软件的默认决定，并不等于我想要的决定。这就是设计中的手工感。它不取决于你使用什么工具，而取决于过程；不在于是否“手工打磨”，而在于是否投入足够的时间和精力，去追求那个只有人类判断才能抵达的微妙。相反，如果设计阶段完全标准化，套用模板、模仿概念，而工艺却是纯手工的，最后得到的只是一件“成本很高的普通手工艺品”。它的价值停留在劳动，而没有精神的密度，也无法真正赢得尊重。因此，在新设计时代，手工感的守护点不在生产，而在设计。生产环节追求标准、精度和效率；设计环节则必须留下人的痕迹、判断与时间的厚度。工业社会带来了“标准化的物”，但唯有设计中的手工感，才能让这些标准化的产品拥有情感与温度。这正是“包豪斯”的初心：用理性的方法反复打磨概念，再借助工业手段将其量产。设计中的手工感与生产中的标准化，并非对立，而是相互依存。只有前者足够细致，后者才有意义。今天我们谈手工感，不是怀旧，不是排斥科技，而是提醒自己：在标准化的物品里，让人依然能看见人的痕迹；在人工智能泛滥的世界里，让人依然相信人的力量不可取代。

#新设计时代 #手工感 #设计 #标准化 #人的痕迹

6个月前

这两张广告，是我2011-12年间为罗永浩老师创作的。第一张是在培训界，第二张是在科技界。第一张讲的是如何面对一个缺陷的世界。第二张讲的是如何看待自己的工作和内心。我觉得这是老罗的两个阶段，两个比较重要的阶段。在创作完第二张后不久我就离职了，我当时跟老罗说：我要回到设计行业，那里才是我的主场。他没有过多挽留，只是说：反正后面的工作我还是会找你的。就这样，我们之间的友谊一直保留到现在。

#罗永浩 #2011-12年 #广告创作 #职业生涯 #朋友

7个月前

张雪峰并不是恶人。他可能是一个善良、努力、真诚的教育从业者，确实帮助了一些在迷茫中寻找路径的学生。但他之所以能成功，背后其实是整个社会将教育工具化、将人生路径单一路径化的深层焦虑。他本人就是这个系统的产物，同时也成了它的助推器与催化剂。他帮助了一部分人“更高效地达成目标”，却也在无意中加速了另一些人被迫放弃多元可能、被归类分流的过程。我知道，在舆论场上，尤其是在推特这样的空间里，理科的声音更大、更有主导权。像我这样来自文科、艺术领域的人，在专业选择的讨论中几乎没有话语权。但我想说：比“失业”更可怕的，是“失去了判断力”。比“选择错专业”更令人痛惜的，是对生命复杂性和可能性的误解。人不是为了适配系统而存在的。人来到这个世界，是为了感受、探索、体验多样性本身。而不是在尚未形成独立判断的年纪，就被告知人生只有一条“现实的路”可以走，其他都是“浪费”。我更想提醒所有人注意——如今，学生群体的心理状态已经非常脆弱。抑郁、焦虑、辍学、自伤，越来越多的年轻人不是在“选择”，而是在“挣扎”。这一张张带血的账单，终有一天，整个社会都将不得不付出代价。教育，从来不该只是为了就业。它的目的是帮助人建立认知世界和认知自我的能力。而不是在他们还没有准备好之前，就被粗暴地分类、被标签定义、被某些人捏造成统一的模样。这样的人，该如何面对人工智能？这是灾难。

#张雪峰 #教育工具化 #人生路径

7个月前

高赞评论泄漏了天机

#高赞评论 #泄漏 #天机

7个月前

60年代的美国真的是富有。这是我老婆刚买到的一枚 1961 年的高中毕业戒，纯金打造，镶着 ruby，极其精美。仔细看窗子上方还有五个人（或者神）的造像，那种细节程度几乎可以说是“珠宝级”。而它……居然只是送给高中毕业生的一枚纪念戒指。

#美国历史 #高中毕业 #珠宝 #1960年代 #戒指 #纪念品 #富裕 #工艺 #细节

8个月前

今天和一位老朋友聊天，他是建筑师，是我一直很尊重的人。我们聊到行业现状，他说：“现在所有品牌都在最后一轮被资本压榨，每个主理人都极度焦虑。” “在乌克兰生存和在美国生存，心情是不一样的。” “咖啡行业“进化”出酷迪这样的怪物，这个行业就落幕了。奶茶行业现在也在经历这个最后的“进化”看谁先进化成丑陋的霸王龙，吃光同类，然后自己灭绝” “我们没有行业资本，没有组织，没有邻里关系” 我回应他说：“这和资本没有关系，所有生意归根结底都是生存，资本也在生存。” “资本不是恶，它像水、电、土地，是资源，真正的问题在结构——你有没有谈条件的能力。” 但他回了一句：“在一个顶层设计的丛林结构中，资本只能作恶。” 我说：“如果你已经默认资本只能作恶，那其实也默认结构不可改变了。” 最后我说了一句：“那就归于命运吧。” 不是我认命，而是我意识到，他已经认命了。不是犬儒，不是肤浅，而是一种结构性封闭：他已经不再相信事情可以被思考、可以被拆解、可以被重构。就像一个房子被定义为违建时，一切关于它的讨论都是虚无的。这让我很难过。因为在我眼中，他不是普通的市民。他是一位建筑师，一个真正理解结构、懂得尺度与空间感的人。我一直相信，这样的人始终能保持清醒，能从废墟中辨识方向，在混乱中寻找新的，哪怕只是理论的可能。作为一个建筑师，不是他看不见结构，而是他已经不愿意再去思考这个问题，而将“资本”钉在耻辱柱上是最解恨也最容易解释的方式。我当然知道一己之力不可能改变什么。但，放弃思考，放弃讨论… 让我感到悲伤。

#建筑行业 #资本压榨 #乌克兰 #美国 #咖啡行业 #奶茶行业 #行业现状

9个月前

AI 对设计行业的影响太大了，要不了多久（很可能就是今年年底）问题就会大面积显现，原来十个人的团队会削减为两个人。在时效需求比较短的项目中，比如活动KV，运维，自媒体等，甲方会大量砍预算，同时猛加需求，内卷进一步加剧，这才是真正的“又累又不赚钱”的开始。

#AI #设计行业 #团队削减 #项目时效 #甲方需求 #内卷 #预算削减